Что такое Seedance 2.0
Seedance 2.0 — модель генерации видео «следующего шага» для коротких роликов, рекламы, сторителлинга и превиза. Её философия — меньше «угадываний» в промпте и больше управляемости через примеры: вы показываете как должна двигаться камера, какой ритм монтажа нужен, какой стиль и композиция важны — и просите модель воспроизвести это в новой сцене.
Технические параметры (публично заявленные)
| Параметр | Seedance 2.0 |
|---|---|
| Длительность | 4–15 секунд (гибкий контроль длительности) |
| Multi-shot | Ориентация на несколько сцен с сохранением логики камеры и персонажей |
| Референсы | Text + image/video/audio как управляющие входы (референс‑создание) |
| Аудио | Нативное аудио и синхронизация с видео (ритм/диалоги/эффекты — зависит от реализации) |
| Время генерации | В публичных демонстрациях упоминается порядок ~60 секунд на ролик (зависит от нагрузки и режима) |
| Разрешение | В публичных материалах встречается до 2K в multi-shot сценариях (доступность зависит от платформы) |
Сильные стороны Seedance 2.0
Референс‑управление вместо «магии промпта»
Если вам важны камера, композиция, темп и монтаж, референс‑подход даёт предсказуемость: вы задаёте примером то, что сложно описать словами.
Multi-shot с более стабильной «памятью»
Модель спроектирована под короткие истории: удерживать персонажа, реквизит и логику камеры между сценами — ключевой плюс для рекламы и сторителлинга.
Нативное аудио и синхронизация
Seedance 2.0 продвигает идею «видео + звук за один проход»: ритм под музыку, диалоги и эффекты можно просить прямо в промпте (в зависимости от режима/доступных параметров).
Экшен, динамика, переходы
В демонстрациях акцент делается на динамичных сценах: трекинг, «орбита», быстрые переходы, match cut и подобные приёмы, которые обычно ломают простые text-to-video модели.
Как пользоваться Seedance 2.0
Seedance 2.0 лучше всего раскрывается, когда вы не пытаетесь «описать всё», а строите запрос как бриф режиссёру + референсы.
Шаг 1. Выберите тип генерации
- Text → Video: когда сцена рождается из текста.
- Image → Video: когда важна композиция/герой из исходного изображения.
- Video reference: когда нужно повторить движение камеры/монтаж/ритм.
- Audio reference: когда движение и склейки должны «попадать в бит».
Шаг 2. Задайте «скелет» промпта
Сцена: где и когда происходит действие, свет, атмосфера.Герой/объекты: кто в кадре, внешность, одежда, важные детали.Действие: что происходит по шагам (сначала → затем → финал).Камера: трекинг/панорама/орбита/зум, скорость, дистанция.Монтаж: плавные склейки, match cut, темп под музыку (если нужно).Звук: голос/эффекты/атмосфера (если режим поддерживает).Шаг 3. Используйте референсы правильно
- Видео‑референс — для камеры/движения/темпа. В промпте пишите, что сохраняем из референса (камера и ритм) и что меняем (герой, локация).
- Картинки — для персонажа, реквизита, композиции.
- Аудио — для «бит‑синхрона» и энергетики сцены.
Шаг 4. Длительность
Для Seedance 2.0 часто упоминают диапазон 4–15 секунд. Практический совет: для сложной сцены лучше 8–15 секунд, для клипа‑лупа/мема — 4–6 секунд.
Шаг 5. Негативный промпт (если доступен)
artifacts, low quality, blurry, deformed hands, extra fingers, warped face, watermark, logoВажно про безопасность и права
Попробуйте Seedance 2.0
Источники: описание и параметры (мультимодальные референсы, multi-shot, нативное аудио, 4–15s) — материалы провайдера Kie AI; публичные упоминания о 2K/multi-shot и архитектуре — TechNode (2026).